UK’s MUSIQUE MACHINE just reviewed our recent KODIAN PLUS album ‘Disengage’. Read the lovely review here below and the album is still available from our bandcamp store.

“Disengage is the first sonic statement from five-piece Kodian Plus, which brings together some of the great names in the British and European improvisation scene.  The four-track album is a decidedly varied and rewarding affair- which moves between textured minimalism, manic free jazz workouts, and building/ expanding jam-outs.
The release appears on A New Wave Of Jazz as a CD. And surprisingly it steps away from the label’s normal sparse grey box and white text format, for a rather grimly arty mini gatefold, featuring atmospheric pictures of churned up & shadow bound earth. The CD is limited to just three hundred copies, and these can be purchased directly from the label. 
Kodian Plus brings together Charlotte Keeffe: trumpet, flugelhorn,. Andrew Lisle: drums. Dirk Serries: electric guitar. Martina Verhoeven: piano, and Colin Webster: alto saxophone.  The album was performed, recorded, mixed and mastered in just one day in March of 2022 at the Sunny Side Inc. Studio, Anderlecht, Belgium.
The release opens with the wonderfully entitled “Latching Effect”, and this is the longest track here at just over the twelve-minute mark. It opens with around two minutes of moodily jittering ‘n’ twitching static grain(I‘m guessing this is either created by guitar picks/ and or sax fiddle) which slowly but surely start to weave together manic circling, compressed flits, and subtle forks. As the tracks move on jarring key darts are added, along with more snaking ‘n’ twittering honks, and this sort of roaming tone swell. Slow but surely the growing weave of tones & textures grow- creating this great feel of atmosphere, unbalance, and a sort of violent if slightly playful vibe. By the seventh minute, we’ve gone into a wonderful manic freefall of layers of key dart ‘n’ bound, crashing snaking percussion, guitar scrub, and reeling horn piping. In its last few minutes, we move into a glumly descending mix of piercing & billow sustained horn work, high note key tinkle, and cymbal heavy percussive workouts. As we move through the album, we come to just over eleven minutes of “The Five-headed Anomaly”. This opens with a tight sonic noose of crashing ‘n’ rolling percussion. Fairly soon the horns appear all fired-up and angular- and you think we going to drop into straight-out free jazz- then all of a sudden the scratching and fiddling guitar is added, as well as the darting/ shifting Piano tones. At points we get moments that almost start towards a strut or a groove, at others it’s manic honk ‘n’ twitch. With the percussive circling drop in & out- when it’s there it feels tense & on the edge, but when it’s gone it feels more playful in its intent.
The album plays out with “Kinds Of Things”. This clocks in at around the nine-minute mark- it opens with a blend of stretched honk & static grain drag- which is surrounded by high baying tone pulls.  As we move on roll/crash/then stop percussion tones appear- along with more piping to wondering horn work, key cascades and drifting guitar strums/hacks. I do hope that Disengage was not just a one-off album/ collaboration- as these five play together with such flare, spirit and invention. If you enjoy unpredictable and eventful improv/ free jazz- you’ll be wanting to grab a copy of this.” Musique Machine – UK

A special day requires a special gathering. Belgian photographer and pianist Martina Verhoeven invites some of her kindred spirits and collaborative musicians, and hosts an evening of rotating configurations in the context of a full-on free impro event at Cafe Oto on Sunday July 23rd 2023. Two hours of improvisations without borders, rules and/or commitments. FREE IS THE SPACE.

Martina Verhoeven : Initially playing the fretless bass and double bass before going straight and full force on the piano. As critic Guy Peters wrote :
“To Cecil Taylor, the piano itself sounded like an orchestra, and occasionally, something similar seems to be going on for Verhoeven. The piano is an instrument she inhabits, turning the 88 tuned drums into a generator for rhythm, shapes, turbulence and a sheer endless provocation of sounds and ideas.”

A prime example of high-tension free improvisation by a very energetic and unique female pianist. Her MARTINA VERHOEVEN QUINTET has received raving reviews and met a very enthusiastic audience at a full house during 2022’s ROADBURN festival in The Netherlands.

For this gathering MARTINA VERHOEVEN (piano) will be accompanied by some of the best musicians in the UK free improvisation scene, with whom she already collaborated in live (UK, Belgium, The Netherlands) and recording sessions for labels like Klanggalerie, Raw Tonk Records, Fort Fruit Evil and A New Wave Of Jazz :

ANDREW LISLE / drums
BENEDICT TAYLOR / viola
CATH ROBERTS / bariton saxophone
CHARLOTTE KEEFFE / trumpet
COLIN WEBSTER / alto saxophone
DANIEL THOMPSON / acoustic guitar
DIRK SERRIES / electric guitar
TOM JACKSON / clarinet
TOM WARD / bass clarinet, flute

This unique event will be captured by painter Gina Southgate. Well known on the London free music and jazz scene where she has painted live at gigs for 30 years. Gina works with the frisson of the music observing the relationship between the musician and instrument, to capture the energy and essence of the gig in the real time.

For tickets and all info visit the CAFE OTO website.

SUMMER SALE

To highlight this upcoming celebration event at Cafe Oto on July 23rd, we’ve selected nine albums from the A New Wave Of Catalogue in which she plays a pivotal role. You can now buy these 9 albums for a nice price of only 65 EUR (incl. postage worldwide). Click here to order. This offer is valid through July 31st. Go here to order : https://newwaveofjazz.bandcamp.com/merch/martina-verhoeven-9cd-bundle

+

To give you that chance to get updated with your music collection, we’re doing a Summer Sale on most of our bandcamp shops. 20% off of any digital or hard copy (or use it as an extra discount if you want to buy the full digital discography).

Code : Summertime2023
Valid through August 31st, 2023 or while stock lasts.

dirkserries.bandcamp.com
vidnaobmana.bandcamp.com
dirkserriesmicrophonics.bandcamp.com
fearfallsburning.bandcamp.com
streamsofconsciousness.bandcamp.com

A nice review on the JAZZ & MO website, courtesy of Guy Peters. The album is available through our bandcamp store.

“Met drie studioalbums, vier live-releases en een aantal tournees heeft het Belgisch-Britse Kodian Trio een aardige reputatie opgebouwd binnen de Europese improvisatiescene. Het trio verenigt de aandacht voor textuur en detail die vaak geassocieerd wordt met de ‘Engelse school’ met de felle urgentie van de ‘fire music’ van de jaren zestig en zeventig. Het resultaat is een wringende cocktail op de wip tussen Europese vrije improvisatie en snedige freejazz. Dirk Serries’ ontregelde spel op de elektrische gitaar fungeert daarbij regelmatig als ideaal contrast voor de indrukwekkende beheersing van saxofonist Colin Webster (hier op alt) en de veelzijdigheid en intuïtie van Andrew Lisle. De titel – ‘Disengage’ betekent zoiets als ‘loskoppelen’ – suggereert al een koerswijziging, en die heeft vooral te maken met de aanwezigheid van twee gasten: pianiste Martina Verhoeven (Serries’ partner), een autodidact die een heel eigen stijl ontwikkelde, en trompettiste Charlotte Keeffe, die goed op weg is om een sleutelspeler van de Britse scene te worden. Zij zorgen voor een verbreding van de groepssound, die aanvankelijk minder puntig en explosief lijkt, maar eigenlijk gewoon het geweer van schouder verandert. Er zijn volop momenten die gevuld worden met een pointillistisch klankenspel en ingetogen heen-en-weer-gekaats van ideeën, maar zodra de collectieve motor aanslaat beland je in een krachtige wervelwind van geluid. Die jaagt een verfrissende en soms genuanceerde wind door het Kodian-universum, dat zo in beweging blijft met een halsstarrig negeren van die automatische piloot.” Jazz&Mo – Belgium

MOORS MAGAZINE (The Netherlands) just reviewed our recent release : LIVE AT PLUS-ETAGE VOLUME 1. They divided the review in 3 parts, each review dedicated to one of the 3 discs / concerts.
The release is of course available from our bandcamp store.

“Het label A New Wave of Jazz van de Vlaamse gitarist Dirk Serries blijft verrassen met fraaie albums. Dit keer gaat het om een driedubbele cd met drie concerten in een reeks Live at Plus-Etage, opgenomen in PlusEtage in het Nederlandse Baarle Nassau op drie avonden in drie achtereenvolgende maanden in 2022. Omdat elke cd een totaal andere sfeer uitademt bespreek ik ze apart. Eerst de eerste schijf.

Disc One – Charlotte Keeffe, trompet en flugelhorn en Andrew Lisle, drums spelen twee titelloze stukken, waaruit ik je steeds twee fragmenten laat horen. Het eerste stuk, dat ruim achtentwintig minuten duurt, begint met een lekker losjes drummende Lisle, waarna Keeffe hortend en stotend erbij komt, langzaam de spanning opbouwend. Energiek, vrolijk, met humor, en spannend, zoals improvisatie voor zowel spelers als luisteraars vaak heel spannend is.

Het tweede stuk, dat met ruim eenentwintig minuten iets korter is, begint prachtig met Lisle suizend op de bekkens, en ook hier word je als luisteraar al snel naar het puntje van je stoel gebracht, want de spanningsboog blijft hoog, en elke keer als je denkt dat hij wat gaat zakken pakken ze de draad weer op een hele fraaie manier op. Luister vooral ook naar het uitbundig grappige en daarna mooi stille einde.

Alleen voor dit album is het al de moeite waard om deze driedubbelaar aan te schaffen, want ik heb hem persoonlijk eerst drie keer gedraaid voordat ik naar de tweede schijf overstapte. Muziek voor avontuurlijke luisteraars – die kunnen er dan ook heel lang van genieten.” Moors Magazine – The Netherlands

“New Wave of Jazz betekent geïmproviseerde muziek, muziek voor avontuurlijke luisteraars. Het is met muziek net als met eten, je moet langzaam meer leren waarderen – ik heb olijven moeten leren eten, en naarmate er meer bijzondere buitenlandse restaurants bijkwamen ben ik veel meer smaken gaan waarderen, en ik ken nog steeds mensen die niets van sushi moeten hebben.

Ik was naar de muziek van de tweede schijf van Live at Plus-Etage aan het luisteren tijdens het strijken (strijken en muziek luisteren gaan wat mij betreft perfect samen, en ik heb de huiskamer dan voor mij alleen) toen er iemand binnenliep die al na een halve minuut riep: “Hoe kun je hier naar luisteren? Wat een vreselijke pokkeherrie!” Ik reageerde stomverbaasd en zei dat hij zijn oren misschien eens moest laten uitspuiten en dat hij in ieder geval de moeite moest nemen even wat beter te luisteren.

Want deze muziek beluister je niet als achtergrondmuziek, of als entertainment, het is geen songfestivalmateriaal en heeft geen Top-2000-potentie. Hier hoor je musici die de grenzen van de mogelijkheden van hun instrument aftasten, die op een ongebruikelijke manier muzikaal met elkaar in gesprek gaan en daar een spannend verhaal van maken, waarbij humor vaak ook toegestaan is, want het is geen bloedserieuze piepknormuziek, maar een vitaal, energiek spel dat steeds spannend is, zowel voor de musici als voor de luisteraar.

Stefan Keune op sopranino, Dirk Serries op gitaar en Benedict Taylor op viola maken het in de twee stukken die ze in september 2022 in Plus-Etage in Baarle-Nassau speelden wel heel spannend, met soms fluisterzachte passages. Daarom beluister ik deze muziek het liefste door een koptelefoon. Luister naar de fragmenten die ik uit de twee titelloze stukken heb geknipt en je krijgt een idee van het concert dat bijna een uur duurde. En bij elke draaibeurt hoor je weer meer details en finesses. Mooi.” Moors Magazine – The Netherlands

“In Baarle-Nassau werden in Plus-Etage in april, september en november 2022 concerten opgenomen in de reeks A New Wave of Jazz live events, en dat leverde een verrassend driedubbel-album met drie totaal verschillende bezettingen, waarvan dit derde duo misschien wel het verrassendste is van de drie, want je zult in de wereld van de improvisatie niet snel twee contrabassisten alleen samen zien spelen. Martina Verhoeven kende ik vooral als pianiste, maar ik wist dat ze meer instrumenten beheerst. Hier neemt ze de contrabas op samen met Gonçalo Almeida, die ik ken van het Hydra Ensemble en wat andere projecten. Samen zijn ze hier ruim veertig minuten lang alle mogelijkheden van de contrabas aan het verkennen, strijkend, plukkend en onderzoekend, en vooral ook samenspelend, elkaar uitdagend, en elkaar tot grote hoogten opzwepend. Spannend van de eerste tot de laatste noot. Prachtige meeslepende muziek, die je soms totaal doet vergeten dat je naar contrabassen zit te luisteren. Eén lange improvisatie die je ademloos van bewondering achterlaat. Een stuk muziek dat uitnodigt om er veel vaker naar te luisteren, want de finesse en de elegantie van deze twee rasmusici is ongeëvenaard.Mooi, en een fraaie afronding van deze drie-dubbel-cd.  Live at Plus-Etage Volume 1 heet dit drieluik, dus we kunnen meer verwachten. Ik zit al handenwrijvend klaar.” Moors Magazine – The Netherlands

VITAL WEEKLY (The Netherlands) is first with their review of our most recent release : LIVE AT PLUS-ETAGE VOLUME 1. A 3CD set that brings together 3 beautiful live label events, held at jazzvenue PlusEtage. This 3xCD set is available from our bandcamp store.

“Two duos and one trio took the stage at Plus Etage in Baarle-Nassau, The Netherlands; however, much to my surprise, on three different, non-consecutive nights. I had not heard of this stage, but I don’t move around in free improvisation circles; I know very little about free improvisation, so I am a mere amateur reviewer. This new triple CD package sees a change in cover design, and this time there are no liner notes by Guy Peters.
On the first disc, we find a recording from April 29, 2022, by Charlotte Keeffe on trumpet and flugelhorn and Andrew Lisle on drums. The latter is no stranger to this label. Keeffe’s name also turned up a few times, playing with various musicians, such as Deludium Skies, Day Evans Dale Ensemble and Kodian Plus. There are two lengthy cuts on this disc, with a relatively traditional free improvisation, free jazz approach. The instruments are recognizable, and the two have a lively interaction. For most of the fifty minutes, the energy levels are pretty up, and there is great action and reaction between the two players. Only, occasionally they seem to ‘lose’ it, or, instead, they pull back and shift into a slower gear, finding a new place to start and get the ball rolling. I am sure it isn’t easy to keep a high energy level going for a long time. For all I know, this is part of the process—a refined work.
The second is the trio recording from September 30, 2022. On stage label boss Dirk Serries (archtop guitar), Benedict Taylor (viola) and Stefan Keune (sopranino saxophone). Here too, Keune is, for me, a relatively new name. His name only came up once, albeit also on this label. Maybe it is the nature of the instruments, but the music sounds ‘smaller’, even when this trio displays great hecticness in playing the instruments. Not exclusively, but there is a lot of scratching and scraping of instruments, and lots of small notes fly around like shards, falling and tumbling around. Also, on this disc, there are two lengthy pieces of music (ten minutes more than on the first disc), which is quite an exhausting experience (and, mind you, I didn’t play this release in one go; I spread it over three days). More than on the first disc, the energy levels were way up, the sound even more fragmented, and I needed a short break when the music was over.
The final disc was recorded two months after the second disc and had a duo of Martina Verhoeven and Goncalo Almeida. They both play the double bass, which, I believe, is a first for Verhoeven. She usually plays the piano, but this is not the first time this label sees musicians switching instruments – “I never played this instrument, so I think I can”. At forty-two minutes, this disc is the shortest in this package. While not free of some nervous and hectic, there isn’t the same level of energy, which (and I am thinking here of the listener who goes for the experience of playing all of these in a row) makes, perhaps, a good moment to relax, a bit, because it’s not always the most reflective music. It is, so I guess, within the nature of the instrument used. The low end of the bass plays a role here. Interestingly they also use small bells at one point, and I believe I also heard voices. I might be wrong. Quieter at times but still very much the work of free improvisation and another fine work with some significant interaction between these two players. ” Vital Weekly – The Netherlands