BANDCAMP FRIDAY

TODAY IS BANDCAMP FRIDAY ! As you know on this day bandcamp generously waive their fees to support independent musicians, bands and labels across the globe. This means that when you buy on this particular Friday no fees will be deducted from your purchase to us.

As you can imagine this extra will help us to continue, record new music and maintain the system to do this all.
But without your support this doesn’t work so for us a moment to send back our gratitude and offer you some interesting discounts on the music we share.

For any digital purchase you’ll be able to use a discount of 50%.
Use the code : bcmay26


newwaveofjazz.bandcamp.com

NEW DIGITAL RELEASE

MAX DEVEREAUX/HAYASHIPOOO/NAMEBYNAMES – LIVE AT ENVIRONMENT0G, OSAKA – 04.10.2024

(digital exclusive  – A New Wave Of Jazz)

When guitarist MAX DEVEREAUX reached out to our label for a possible release, we went together through a variety of recordings.  And it was this striking performance that really triggered our ears.  A live room recording that, despite its quality restrictions, still documented this incredible concert with all its nuances, strength and stream of instant ideas between the 3 protagonists.  LIVE IN OSAKA is an electrifying, multi-layered and provocative performance.  We’re very thrilled to release this gem on our label in our digital exclusive series.

Recorded on Max Devereaux’s 30th birthday during his 2024 tour of Japan, Live at environment0g, Osaka — 04.10.2024 captures the final performance of his journey south through the country. The event took place at the renowned subterranean experimental venue, environment0g, in Osaka’s Nishi ward—a district defined by its stark, modern reconstruction following significant air-raid bombing devastation in WWII.

The performance was envisioned as a birthday celebration, organized with the help of Osaka-based electronic musician and longtime collaborator Chie Otomi. While Otomi initially suggested a solo set, Devereaux opted for a collaborative trio, inviting the night’s opening electronic artists, hayashipooo and nameBYnames, to join him. This arrangement allowed Devereaux to study their sonic palettes from the audience during their opening sets before introducing his electric guitar stylings into the mix.

The performance was deeply informed by the environment; Devereaux cites the relentless construction noise outside the hotel he was staying at in Osaka, Zone Shinsaibashi West, as a primary influence. The sounds of a city perpetually “under construction” mirrored his own artistic transition into a new decade. To reflect this, he utilized a “dislodged,” unfinished guitar style, stitching broken melodies into unpredictable electronic landscapes and broadcasting a small portable radio through his pickups—inspired by his hero, John Cage.

Accompanied by experimental visuals from nameBYnames and BGM by Otomi, the event served as a raw reflection on thirty years of life and a creative process that remains—much like the city itself—an experimental work in progress.

Get the album here :
https://newwaveofjazz.bandcamp.com/album/live-at-environment0g-osaka-04102024

BANDCAMP FRIDAY

TODAY IS BANDCAMP FRIDAY !  As you know on this day bandcamp generously waive their fees to support independent musicians, bands and labels across the globe.  This means that when you buy on this particular Friday no fees will be deducted from your purchase to us.

As you can imagine this extra will help us to continue, record new music and maintain the system to do this all.

But without your support this doesn’t work so for us a moment to send back our gratitude and offer you some interesting discounts on the music we share.

 This time we are giving you a stunning discount of 90% to get your complete digital collections from these platforms.  Only today !

https://newwaveofjazz.bandcamp.com
https://dirkserries.bandcamp.com
https://vidnaobmana.bandcamp.com
https://dirkserriesmicrophonics.bandcamp.com
https://fearfallsburning.bandcamp.com
https://fearfallsburningtf.bandcamp.com

THANK YOU !

KEEFFE LISLE SERRIES

Here’s another review of our latest digital album release : KEEFFE/LISLE/SERRIES’ INTANGIBLE CONSTRUCT, written by Andrzej Nowak for his fantastic SPONTANEOUS MUSIC TRIBUNE

The album is available here :

“Belgijskie wydawnictwo A New Wave Of Jazz otwiera nowy rok kolejnym smakowitym albumem z akustycznym free impro, prezentując go, podobnie jak kilka poprzednich, jedynie w digitalnej formule.Na deskach brukselskiego studia nagraniowego trójka świetnie nam znanych artystów, którzy nie wymagają jakichkolwiek rekomendacji, choć trzeba zauważyć, iż trębaczka Charlotte Keeffe nie gości aż tak często na płytach labelu, jak jego szef, gitarzysta Dirk Serries i jej brytyjski kompan, perkusista Andrew Lisle. Słuchając tego albumu warto zapisać sobie w głowie, iż całkiem prawdopodobnym jest fakt, iż artyści ci jesienią wylądują na pewnym spontanicznym festiwalu w Polsce, w ramach dużej, definitywnie free jazzowej załogi.Tu zagrali bardziej subtelnie, w pełni akustycznie, wyczuleni na każdy dźwięk, każdy niuans dobrze unerwionej dramaturgii zdarzenia. Definitely welcome!Pierwsze dźwięki nagrania wyłaniają się ze szmeru, jakie dostarcza studyjne urządzenie, które być może jest wentylatorem, a może wzmacniaczem podpiętym pod akustyczną gitarę. Minimalistyczny początek, pewna powolność, drobne zawahanie, to tylko kilkudziesięciosekundowa poza, z której wyłania się nerw dobrze dociążonej emocjami narracji. Najpierw rozkołysanie, potem skok na głębszą wodę. Druga improwizacja trwa tu kilkanaście minut, a jej pierwszą połowę wypełnia balansowanie na granicy ciszy. Jesteśmy w pieczarze ledwie słyszalnego post-ambientu, gdzie każdy półdźwięk, czy mikrofaza zasługują na miano szczególnie urokliwej. Z tej magmy ciszy wyłania się wreszcie gitarowy akord, potem plama z trębackiego wentyla i uderzenie w krawędź werbla. Bardzo zmienna narracja szybko wyprowadza muzyków na ekspresyjne wzniesienie. Całość wieńczy krótkie solo perkusji.Trzecią improwizację zaczyna ten, kto kończył poprzednią. Tu początek także jest żmudny, ale nasycony dobrze słyszalnymi frazami. Najpierw artyści osiągają pewną powtarzalność, dopiero potem cisną na gaz. W ogniu koherentnej wymiany ciosów odnajdują się wszakże dopiero pod koniec utworu, który trwa prawie dziesięć minut. Finałowa opowieść budowana jest z drobnego, dość lekkiego budulca, ale od startu ma specyficzną dynamikę. Chwilami to niemal zabawy w modelowe call and response. Kameralny posmak, dialog trąbki i gitary, wreszcie perkusja, która pracuje niczym metronom. Po krótkim epizodzie mrocznego i rezonującego spowolnienia improwizacja nabiera masy właściwej, płynąc strugą rzewnej, trębackiej melodii sączonej przez zaciśnięte gardło. Smyczek na gryfie gitary, to kolejna wisienka na tym smakowitym torcie.” Spontaneous Music Tribune – Poland